（Photo By Thecarol with Nikon D5000）前一篇文章敘述了我一路走到第一台數位單眼相機的歷程，接下來，終於要正式進入我的學習紀錄。

當初 Nikon 的代理商 找我試用的時候，希望能訂出一個學習主題，我想了想，由於之前老是被凱洛嫌說我拍不出她想要的感覺（詳見感人好文《前方有你，我將一直拍下去。》），所以我的學習主題就是：「在半年內成為讓女友滿意的專屬攝影師」── 相信這也是許多男性心中的悲願豪情。

當然，每件事都有階段性，我也沒打算一開始就專攻人像（咳，總不能承認說那只是隨口說說哄女友開心的吧）；考慮到自己的行業特性，旅遊攝影還是我最常接觸的領域，因此，開始熟悉單眼數位相機的第一課，還是從上一趟旅途中開始說起。

（還是要先強調，自己是個數位單眼相機的新手，這系列文章也沒打算寫給專業人士看，而是像我一樣，希望能夠將旅途中的回憶更美好地保存下來的一般人；如果有不夠專業的部份，尚請高手多多指正）

開竅時刻：高台寺夜間特別拜觀（P模式與M模式）

每年的春櫻與秋楓季節，京都的旅多知名賞櫻與賞紅葉的景點，都特別延長開放時間，稱之為「夜間特別拜觀」。我雖然在不同季節到過京都多次，卻一直沒機會夜間拜觀；趁著去年十一月中龍馬之旅，決定無論要排多久的隊，都要一償夙願。拜觀的地點，就選了與靈山護國神社最近的高台寺。

高台寺是豐臣秀吉的大老婆寧寧（北政所）為了祈求他的冥福（大概覺得猴子老公生前造了太多孽）而發願興建的，其中方丈、茶室和化粧御殿還是從秀吉生前住的伏見城移築過來，也是北政所晚年的居處；所以有很濃厚的「寧寧之寺」印象，別有一番繁華落盡的平靜、與夫妻恩愛的浪漫情懷。排隊時就看到不少遊客都是一對對的情侶。

雖然從未來過高台寺，但前幾年上網做功課時，曾看過寺方䀻請國外的燈光藝術家來做照明設計，心中非常期待會看到什麼樣的燈光效果；下圖的位置是寺內的方丈前庭與勅使門，每隔一小段時間就會變化不同的照明方式，引起一陣陣驚呼聲。

好，學問來了。

因為以前我拍照時主要是急著多拍、不願錯過任何一個畫面，沒時間做調整，所以通常都直接用「AUTO」模式；但是在這樣的光線下，如果在AUTO模式下、自動開啟閃光燈，絕對是韻味全失；直接切成夜景模式似又容易手震，非得自行設定不可。

D5000的AUTO模式也並不是完全不能調整，但可調整的項目很有限；而「P模式（程式自動模式）」可以說是進階版的AUTO模式，基本上相機還是會自動調整到最佳狀況，但如有需要，它也可以讓使用者用大拇指轉盤、方便地選擇快門速度和光圈的不同組合。

如果遇到AUTO與P模式拍出來的結果都不太滿意，就必須跳級到「M模式（手動模式）」了；以前懶惰的我是完全不想（或不敢）碰M模式的，但是在凱洛簡單的提點之後，發現在某些情況下，M模式的確能獲得不錯的結果。

以下圖的例子來說，方丈前庭的燈光整個變暗、只留下美麗的藍螢光，我先調到P模式，讓它自動測得快門速度、試拍一張，然後從液晶螢幕觀看成果，結果太暗，就轉到M模式微調，將快門速度放慢一些（其實非常方便）。試了一兩次，終於拍到一張堪稱滿意的相片。（光圈F/4.5，快門速度1/3秒，ISO3200）

轉過頭來，拍攝方丈建築內的藝術展，這時的光圈和ISO值不變，但快門速度再微調到1/2秒（稍慢，曝光時間較上圖久），拍下了這麼一張靜態背景、動態人像的畫面。是我一直很喜歡的一種情境。

方丈前庭的燈光秀雖然不錯，但如果只是為了這個而排了一、二十分鐘的隊，似乎略嫌小題大作。心中這麼嘀咕著，繼續往內走，看到許多人擠在庭園中，走近一看，不禁「嘩」了一聲。

── 臥龍池四周，光線打在各種不同顏色的樹葉上，倒影映在平靜如鏡的水面，當真只有如夢似幻可以形容。這個景象，似乎也是許多高畫質電視用來做示範的畫面：無比的精緻、無比的多彩、無比的京都、更是無比的日本。

「原來這就是高台寺夜間拜觀的秘密啊，」我們忍不住由衷讚嘆。

可是，好啊，學問又來了；這次簡直是個考驗。

這麼美的畫面，坦白說，用相機真的很難拍出眼睛所見的景象，再一次我慶幸手中的至少是一台單眼數位，可以慢慢來摸索不同的效果。

第一張（↓），我記得應該還是在M模式下，先隨意按一次，整體來說覺得太暗、太冷（綠色太多），無法呈現眼睛所見的真實。（光圈F/4.5，快門速度1/5秒，ISO3200）

光圈和快門速度可以改變曝光（明暗程度），但是色調，就得靠「白平衡」來決定了（嗯，這也是凱洛提醒我的）；上圖是在自動白平衡的狀態下，不滿意。

所以第二張（↓），我切到M模式，將白平衡從原本「自動」調為「冷白色螢光燈」（應該就是一般講的「日光燈」吧），快門放慢到1/4秒，光圈不變。獲得的結果，果然比較理想。

玩出了心得，就更有興趣多嘗試；我再把白平衡調到「晝白色螢光燈」（就是「燈泡」），光圈和ISO值同樣不變，但快門速度再放慢到1/2.5秒，讓它曝光更久一些。

畫面是更璀璨了，但也因曝光太久，葉子的形狀過曝、而且手震；還是第二張好一些。不過這樣的「金光閃閃」，也另有一番太閣式的風格（笑）。

（附帶一提，D5000 內建「主動式D-Lighting」功能，在反差很大的時候，可以取得更自然的成像；雖然我還不是完全理解，但色彩層次似是會變得比較豐富。）

因為「冷白色螢光燈」的白平衡模式似乎比較對我的胃口，所以後來就在這樣的狀態下，繼續拍了高台寺中其他的景象。

在日本各地都有供奉學問之神「菅公」菅原道真的天滿宮（特別是九州和近畿最多），高台寺境內也有這麼一座小型的神社。但在神社旁還有刻著梵文的法輪，是神道和佛教融合的日本特色。

正好有個小朋友在轉法輪，直覺是個很好的畫面，可是既要搶時間、一下子又來不及調整，這時就切換到「P模式」，讓相機自動拍攝。（光圈F/3.5，快門速度1/25秒，ISO3200）

高台寺天滿宮吊著許多日式燈籠，是很有日本意象的畫面，當然要拍。

既是靜態，就可以再來多方嘗試一下；首先還是用P模式自動拍攝了一張，雖然算是反應真實的光線狀態，但我覺得不夠炫目，無法真實表現出近距離看著這些燈籠的視覺效果。（光圈F/3.5，快門速度1/40秒，ISO3200）

於是，我又再度切換到M模式，手動將快門速度一舉調到1/2.5秒，光圈則是自動到F4.5（我不知道這樣理解對不對，但在M模式下，只調快門速度，光圈則是和鏡頭ZOOM連動），ISO維持3200。

如此一來，整座天滿宮的內外都看得很清楚，包括匾額上的字，雖說「御神燈」有些過曝，但從資料性保存的角度或畫面的美麗程度來看，這張顯然更好一些。

── 在這個晚上，我學到最重要的一課是：善用手動模式，才能夠為旅程（與生命）保存下更美好的紀錄。

以往，我確實是嫌半自動（P）或手動（M）模式麻煩，所以一直抗拒去理解；但實際上，稍微有人提點一下，就覺得實在不難。如果不用手動模式，在高台寺夜間拜觀這樣的場合，就根本很難留下真正直的紀念的相片。

這也是在那種條件艱難、而又捨不得不拍的時刻下，被迫必須多用一點心理解，才豁然開竅的（我真的很麻瓜）。

當然，若要真正獲得進步，則必須在事後一張一張相片去比較、檢討、學習；幸好 D5000 附贈 Nikon 自製的 ViewNX秀圖軟體，不僅可以看出每張相片的中繼資料（EXIF），還會告訴你這張相片是在Nikon相機的哪種模式下拍攝的（否則我哪有那麼厲害，記得住每張相片的模式？）；非常有助於精進自己的概念。

怡然場景：南禪寺的紅葉（秋季色彩模式）

我並沒有仔細比較過各種款式的數位單眼相機，所以不太確定其他廠牌或型號是否也有所謂的「場景」模式。

印象中，這是消費型的傻瓜數位相機才有的功能，不過 D5000 的訴求原本就是「人生的第一台數位單眼相機」，考慮到初學者的需求，內建了多達19種自動場景模式；換句話說，就算是新手、在一些特殊的環境下，D5000 依然可以當成傻瓜相機來使用，不會因為尚未上手就錯失了美景。

去了高台寺的隔兩日，天雨，我們選擇到了南禪寺拍紅葉。關於南禪寺和水路閣，一定還要另外寫文章介紹的，這裡先讓大家看到的是「秋季色彩」場景模式下拍到的一些畫面。（D5000自動場景模式介紹）

儘管有「秋季色彩」模式的加持，但由於是雨天，起初拍到的色澤還是稍顯灰暗，稍做一點後製，整個氣氛就出來了。

── 其實，一般的消費機和有伸縮鏡頭的單眼（或類單眼）相機，拍寬景的差別還不大，可是一旦近拍，那景深的感覺的完全不是小相機可比的。我最興奮的，就是可以去拍這些細微的角落。

雨中的紅葉為視覺主體，背景的綠葉整個脫焦成為抽象畫般的背景，是我很喜歡的幾張。（雖然對焦的點還有點拿捏不穩）

抬頭看到樹枝末梢滴落的水珠（下圖），印象中也是許多自然攝影家喜愛捕捉的畫面。

由於主題並非紅葉，所以就切換為程式自動（P）模式（自從高台寺那晚的教誨之後，我從此很少用AUTO模式了，至少也都用稍微進階的P模式），在這模式下，可以手動決定要將焦距對在哪個點上。

這張雖然還不是完全的滿意（總覺得自己手震，或光圈還是過曝了些），但又是另一種情境的追求。

最後，我總說，拍照要看運氣的；就在努力拍攝前景的紅葉時，一位穿著和服、打著紅色和紙傘的氣質美女，走到了我的鏡頭前。她原來也是另一位專業攝影師的Model，我隨即快速地調整構圖，再度以「秋季色彩」模式，捕捉了剎那間的畫面。

這簡直是一張可以拿來當封面的相片啊～～（自我感覺甚良好）。

（當然，我也拍了一兩張焦點在人身上的；不過，就把那神秘之美，留到下次專寫南禪寺水路閣時，再做為插圖吧。）

各位，今年的壓歲錢和年終獎金（呃，如果有的話...）應該知道該怎麼花了。

Nikon D5000 產品特色與規格表

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註：本文為廠商合作試用文，相機由Nikon代理商提供試用，所有內容皆為我親自試用的心得，相片以由我本人（以及凱洛）拍攝。

下午去逛書展。原本沒什麼特別目的，因近來購書甚多，書櫃添了又添，基本上滿溢，總也不能無止境地繼續造次。而且今年電書要大行其道，或許真能為生活省下一些空間，等一等也好。

在會場隨意逛著，卻看到活動時間表上，明天（1/30）下午有一場“【全球華人作家會】香港文壇名家談在香港寫作的樂趣與困境”對談活動，請來了梁文道、陳冠中、馬家輝等幾位和台灣有密切關係的香港作家；走到城邦集團的攤位，又看到馬先生兩本新書《死在這裡也不錯》《愛。江湖》擺在非常醒目的地方。拿起來翻閱，依然非常喜愛他的風格；當下觸動了擺在心中多年的一件尷尬往事，想想就趁著今天說吧。

約莫十年前（1999-2000），我在哈網擔任數位經濟論壇（ｅ經）版主，每天在討論區上寫些網路見聞、網站經營的文章；印象中某日偶然見到馬家輝先生開了個人網站（當時還不是blog）（*註），陸續發表一些紀錄性的文字與影像，在當時兩岸三地諸多作家中，算是相當前衛的作法。

我原本很早就讀過他在台灣出版的《都市新人類》，有段時間又對香港的文化很有興趣，見到網站十分興奮，當下寫了一篇關於我知道的香港文人，包括羅維明、麥成輝、陳冠中，當然最後特別推薦馬先生，以及他的網站。

問題是，當時的我長期超量熬夜、精神極度耗弱，短短一篇文章，竟然錯誤百出，不僅把麥成輝《膠著的城市》誤植為馬家輝作品，還把陳冠中（作家）寫成了吳冠中（畫家）。

寫完之後自己渾然不覺，將文章發給馬先生看；他很快地回了信給我，非常客氣地一一指出文章中的謬誤，不過或許還是動了一些氣（我猜的），回信中也有幾處筆誤（或應該說鍵誤），他發現之後立即更正，記得來來回回陸續寄了三、四封電郵。

我當下羞愧得無地自容（心情恰似他的新書名「死在這裡也不錯」），除了把趕緊將文章下架、回信道歉之外，百思不得其解自己為何犯下如此明顯的錯誤，更將馬先生的回信保存下來，作為警惕（與紀念）。事隔多年，論壇早已收攤、信件也因為老電腦硬碟損壞而不復存在，但這件事始終在我心裡，總想著有天要向他公開致歉。

後來這幾年，先是偶而在台灣版的壹週刊上讀到馬先生的專欄，後又搜尋到他在Blogspot上的部落格《馬家輝。稿紙以外。》，見到他開始嘗試用新平台、新工具紀錄生活的點滴，不禁微笑：依然是那位走在時代前端的帥氣大哥啊。

適逢馬家輝先生現身台北國際書展，又有新書發表上市之際，這個遲來十年的公開道歉，或許未能即時讓他見到，卻代表我無比誠摯的心意；祝願他的人生繼續精彩，留給我們更多馬式風格的影像與文字。

（*註）由於馬先生當年的個人網址目前似已棄用，搜尋不到了，所以我只能說是「印象中」；事隔十年，或許又有記憶上的誤差，如果和實際情況有出入，請不吝指正。

【相關連結】

《馬家輝。稿紙以外。》
http://makafai.blogspot.com/

博客來網路書店：麥田出版社：馬家輝專區
http://www.books.com.tw/exep/prod/books/editorial/publisher_booklist.php?pubid=rye&qseries=book010085

麥田文學部落格：香港才子，多情仗義的散文家--馬家輝
http://ryefield.pixnet.net/blog/post/30167048

城市寫作者馬家輝
http://magazine.sina.com/citypic/235/2009-07-29/ba74516.shtml

2010台北國際書展．來訪華人作家－馬家輝 香港
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,11051301+112010012900400,00.html

馬家輝豆瓣小組
http://www.douban.com/group/makafai/

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猶記不久前還興奮地在網路上找預告片看呢，轉眼2010年NHK大河劇《龍馬傳》已經播了四集；時間過得著實飛快。

一

無論是透過什麼管道，陸續也看到不少網友在追著收看，隨便一搜尋，更驚喜地發現台灣的龍馬迷還真不少（或者是福山雅治的粉絲？）。我自己則是每週日先用TiVo錄下NHK首播，快轉看個一次，等到有字幕版可下載再重新複習一遍；因為每個人看的方式和時間不太一致，也沒打算在這個時間點就像篤姬那時來噗浪導覽；還是等緯來日本台播了再說吧。

二

在噗浪上看到有人說近年日本拍幕末題材拍得太密集，從《新選組！》到《篤姬》（如果再加上《JIN-仁醫-》）都有坂本龍馬這個角色出現，略嫌了無新意；反而比較期待2011年的《江〜姫たちの戦国〜》（前日剛敲定由“野田妹”上野樹里擔綱，的確值得期待）。

── 這麼說雖也不無道理，可是真要比較起來，信長、秀吉、家康出現的次數更多（明年又有），還怕不嫌煩？～不過，的確，戰國武將無論是在造型或詮釋角度上，可發揮的空間較大；龍馬嘛，大概就是一頭亂捲髮、與一副屌兒郎當的模樣，加上手槍＼馬靴＼大刀與一成不變的破衫；而且因為是近代人物，有相片與史蹟為證，也不能演得太離譜，演員受到的限制就多了。

三

話說回來，數十年來坂本龍馬出現在各種戲劇中不計其數，卻不知是從何時開始，他在螢（銀）幕上的形象，就被演成了個莽漢。光是我自己看過的版本，就有以下這些：

渡邊謙：1991年的喜劇電影《幕末純情傳》，角色設定新選組的天才劍客沖田總司其實是個女生（由當時清純閃亮的牧瀨里穗飾演），讓龍馬一見鍾情，再加上土方歲三（杉本哲太），鬧出一段三角戀愛。最後龍馬選擇死在愛人（總司）劍下，拍得頗為淒美。渡邊謙的演法，基本上就是莽漢的始作俑者啊。

（註：我還看過《幕末純情傳》’03年舞台劇版，筧利夫演龍馬，廣末涼子演沖田總司。）

江口洋介：先是在’02年的電影《坂本龍馬，他的太太和她的情人》飾演一個處處模仿龍馬的販夫，後又在’04年的大河劇《新選組！》中「扶正」，正式出演龍馬。平心而論，我原本認為江口洋介確是最適合演龍馬的人選，不過後來瞭解龍馬越多，心中的樣貌和江口又慢慢拉開了。但至少江口的龍馬多一些思考與謀略的氣質，略有加分。

（至於在電影裡，出現在妻子阿龍回憶中的正牌龍馬，則是由搖滾樂手トータス（Tortoise）松本飾演；目前正在播映的《MR.BRAIN》也有他的戲份。）

（トータス松本）

市川染五郎：’04年東京電視台開台40週年的紀念特別劇，以司馬遼太郎的《龍馬行》（一般翻譯為《坂本龍馬》或《龍馬來了》）小說為藍本，在台灣上映的時候譯為《時代英雄傳》。

這部戲的話題性在於找來松本幸四郎、市川染五郎、松隆子一家人共演；市川版的龍馬，唯一符合的部份大概只有富家少爺的氣質（坂本家是土佐高知數一數二的富商）；其餘都不太行。不過片頭站在船上、破浪乘風的空拍畫面頗有氣勢，有感動到。

玉木宏：《篤姬》中的龍馬。這個我可以跳過不說嗎？

佐藤浩市：最近在市面上可以找到’90年的舊大河劇《宛如飛翔》，是以薩摩藩的西鄉隆盛與大久保利通為主角，如果可以忍受二十年前的老式拍攝手法與品質，倒是很適合搭配《篤姬》觀賞。

這是一部綜合了司馬遼太郎關於幕末的七部長、中、短篇小說作品改編之大戲（族繁不及備載，有興趣可參考日文維基百科），佐籐浩市演得其實不錯，尤其和勝海舟（林隆三）師徒之間的互動，相當傳神。可惜戲份不多（而且我看的時候會一直想到《魔幻時刻》的村田大樹＼德拉富樫，真糟）。

內野聖陽：最近很紅的《JIN-仁醫-》中出現的龍馬。由於我只看一兩集，尚無法論斷，不過他的詮釋方式和渡邊謙較像，基本上是莽漢型。

另外，在Youtube上可以找到一些古老的片段，包括真田廣之、濱田雅功，甚至1974年原田芳雄演的、非常黑暗的龍馬；有興趣的朋友可以自行找找。（所有演過坂本龍馬的演員列表，可參照維基百科）

（原田芳雄）

四

嚴格說起來，目前我們在漫畫或戲劇中看到的龍馬形象，可以說是多半由司馬遼太郎型塑出來的；畢竟《龍馬行》可以說是司馬伯早期賴以成名的代表作（1962～1966連載），1968年就曾被改編為大河劇（由在《篤姬》中飾演勝海舟的北大路欣也演出），司馬版的龍馬（以及相關人物）的形象深入人心，至於和真實歷史上的龍馬究竟有多少相符，我難免存疑，卻不致影響觀賞或閱讀的樂趣。

或許正因為司馬伯把這個人物寫得太好、太有血有肉，穿插了青春的困惑、和平的渴望、理念的辯證，以及胸懷世界的夢想；使得跨越兩、三個世代的日本人，紛紛把龍馬當成人生的榜樣。

還有一種說法，是龍馬其實代表了戰後高知人（更擴大到日本人）自尊的失落，所以必須找一個感情投射的對象；常常有人說，如果龍馬不死，日本就會如何、如何，變得更好云云。

確實，龍馬在那個時代，扮演了協調、整合的角色，卻逃不過被暗殺的命運；也因為在明治維新大業完成時，土佐、長州、薩摩的優秀人材幾乎凋零殆盡，後來獨撐大局的桂小五郎、西鄉隆盛、大久保利通，又在明治初年病死、切腹、被刺；剩下的伊藤博文、陸奧宗光等勉強只能算二流角色，再加上長州派軍閥一意孤行，最終走上軍國主義的道路，導致二戰後幾乎亡國的破局。

你說，日人怎能不懷念，既不弄權、又不尚武的坂本龍馬？

五

結果拉拉雜雜碎念，一發不可收拾，都忘了要談的是現正上映的《龍馬傳》（笑）。

這次NHK重拍龍馬的生平，刻意不採用已經被改編到爛的司馬小說原著，而是大膽啟用知名編劇福田靖（作品包括《HERO》《CHANGE》《神探伽利略》等）來寫原作劇本，顯然意欲賦予龍馬全新的二十一世紀形象。

這樣的方式也不是沒有先例：’04年的《新選組！》就同樣是採用三谷幸喜的原作劇本；編劇雖不能說完全沒包袱，但至少可以重新塑造角色；當年三谷老師把新選組這群嗜血愚忠的幕府殺手（粉絲們失禮了）個個寫得人五人六，真情流露，不時還穿插三谷式的舞台劇笑料，連我看了都幾乎要一改過去對他們的惡劣印象，不可不說是成功的編劇。（可是日本觀眾不太買帳，平均收視率只有17%）

福田靖切入《龍馬傳》的角度，很意外地是從岩崎彌太郎著眼。

這位和龍馬同樣出生於土佐、後來一度在事業上（海援隊）有所交集，最後創辦三菱集團的企業家、商人，在司馬的小說中只是個和龍馬互看不對眼的陪襯角色，卻被提昇到貫串全劇的靈魂人物（甚至還要和龍馬爭風吃醋），由此不難推測福田老師的邏輯，最終是藉彌太郎的眼光與對照，刻劃龍馬超越同時代的、跨越階級與地域的「世界人」（而不再只是侷限於日本的「天下人」）格局。至少我是這麼猜想的。

或許有人質疑這算不算偏離史實，但其實在《篤姬》中，原作（和編劇）將肝付尚五郎（小松帶刀）和於一（篤姬）這兩個史實上可能沒有密切關係的歷史人物搭配在一起，形成貫串全劇的主線；《龍馬傳》可說也循著這樣的脈略、漸次鋪陳中。（順帶一提，尚五郎、於一、龍馬，都出生在天保六年，1835-36。）

六

至於說福山雅治演得好不好，嗯，由於前幾集都還是在少年成長的階段，似乎言之過早。但福山兼具富家少爺氣質、又有些浪子的流氣、以及幾分傻氣，幾段感情戲也演得相當賣力，我覺得是至少有七十五八十分以上的水準。

戲精層級的香川照之，目前演彌太郎的方式是他所熟悉的方式，略顯浮誇，不如他在另一部改編自司馬遼太郎原作的NHK特別劇《坂上之雲》中的角色（俳人，正岡子規）演得好；但是四平八穩，仍具看頭。

（題外話，據說三菱企業對於劇中的岩崎彌太郎詮釋方式很有意見，NHK回應說，抱歉哪，等到秋天龍馬死掉之後，就會變成《彌太郎傳》了，您們就請多包涵忍耐吧。）

也有人討論到在第四集出現的貫地谷詩穗梨（しほり）像或不像劇中角色──千葉佐那；坦白說，我看日本時代劇已經不太會計較「像不像」的問題，而是看演員如何詮釋、又是否適切而自然地融入了這個角色之中（倒是有被她演的佐那煞到）。

由於《龍馬傳》的攝影和打光方式走仿寫實風格路線，前幾集的劇情又集中描寫高知的下士、農民、小鎮、田野，比起《篤姬》或者《天地人》等幕府、戰國時代背景的戲碼，一開頭就來華麗的大名行列或戰爭場面、貴族居城的服裝與佈景，顯得寒酸得多；或許不是那麼容易一舉吸引觀眾的眼光，但無論演員或氣氛的營造，我覺得都是值得細細品味與期待的。

七

喲，寫了好多。再看多幾集，有感覺再繼續雜談，好罷。

※ 龍馬之旅遊記文章，改在PIXNET不定期連載中

《打不倒的勇者》（Invictus）

介紹我去看電影並送我原著的友人，說她先看過一次電影、再看原著，然後再看一次電影；兩次都淚流不止。我心想，糟，這樣的題材，我看了一定也哭。果不其然，電影的後段三分之一，任憑淚流而不拭；很過癮。

這電影已經上映一週，看過的人或許未必能認同，「什麼嘛，會不會太矯情了，」──的確，導演克林伊斯威特在處理這部片子的節奏上，採取的是平鋪直敘的風格，其實並沒有太煽情的橋段；連足球比賽這種可以拍得很激昂的場景，無論在畫面或配樂上，相對都很平實（如果和《少林足球》相比的話，笑）。

這部片子唯一的主角，當然是尼爾森‧曼德拉。

（他的英文名字Nelson一般翻作「納爾遜」，可我就是覺得「尼爾森」唸起來比較接近原音，也比較親切，甚至有種不同的氣質與氣勢。所以堅持不從善如流。）

我的淚開始崩流，就是在全場不分黑白，齊聲歡呼「Nelson！Nelson！Nelson！」那一幕。

像曼德拉這樣的政治領袖、人格者，太難得了；全球人才濟濟，數十年也不過一個。從他身上，我們學到，所謂族群融合，不是有理想就可以，還要看實際的作為；也不是道歉鞠躬就可以，還要真正能夠將心比心去理解彼此珍惜的價值。

哦，有人問到摩根‧費里曼演得好不好，嗯？有摩根大叔嗎？沒有啊，我整部片子只看到曼德拉本人，根本沒有費里曼哪。

遠流博識網《打不倒的勇者》專題網頁

《一首PUNK歌救地球》（Fish Story）

關於這部電影，我在走出試映的影廳、接受訪問時，就說了：

這是我看過的所有關於世界末日、2012……等主題的電影中，最有意思的一部。

也許你還懷疑，但這真的是一部災難片，一開頭世界就面臨末日威脅了，可是你看了一大半、哈哈大笑了好幾回，還是不太確定，這部片子後面會不會出現天崩地裂、海嘯席捲的畫面。

當然不會啊，人家在片名不是都說了麼，「救地球」，地球得救了啊。

於是你抱持著懷疑，一方面探究著角色之間的關係（但其實也沒那麼用心，因為這是一部絲毫不必花腦筋的片子），一方面推敲著到底危機會以什麼樣的方式被解決。對了，這就好像是一部已經知道結局的推理小說，但是更有趣味的卻是破案過程。

直到片子中途，你還在納悶為什麼關於那個不成名的老龐克樂團，和堅持篤實的經紀人之間的對話，要如許冗長時，答案忽然出現了，而那個答案，讓你在那一剎那間被打動，終於理解這整部電影要傳達的光明主旨。

然後，你在黑暗的電影院中笑了，笑得十分開懷。

這部電影的片尾字幕要記得看，並沒有什麼回馬槍之類的隱藏片段，而是演員表和角色名稱就令人捧腹。

題外話：在片中帶著墨鏡的唱片行老闆，原來就是《龍馬傳》裡的武市半平太呢（大森南朋）。

伊坂幸太郎 電影部落格

原本在BSP平台另外開一個部落格的主要目的，是為了做備份；但既然有一個新的空間和潛在讀者群，總希望能經營出不同風格的內容。然而日常生活忙碌，要持續更新一個部落格的內容已屬不易，更無力發展新的系列；這回既然下定決心要好好寫龍馬之旅，正好是一個機會。

至於發表的頻率，還是要看當時的工作狀態；但因日前一口氣把相片整理好，文字寫起來就相對輕鬆一些，原則上希望每週只少能有三篇的進度。

雖然對老讀者覺得有些抱歉，但我盡量把PIXNET的字體調整到比較容易閱讀，希望兩邊的閱讀經驗落差不要太大；或許將來累積到一定程度，也會再貼過來，但這是未定數。

報告完畢，感謝支持：

坂本龍馬之旅 文章分類目錄

說來或許令一些朋友感到驚訝：在此之前，我從來未曾擁有過數位單眼相機；更準確地說，過去二、三十年，除了有一段時間接收我爸的PENTAX老相機之外，自己連一部像樣的相機都沒有。所以每次有人稱讚我相片拍得好，總覺心虛得不得了；而且我對於什麼光圈、快門、模式，概念無比模糊。這是真的。

如果說我的相片還有些值得看的地方，多半是因為構圖；畢竟高中時代念的是美術設計，雖說技巧、專注、毅力也沒一樣行，攝影課學的也馬上還給老師，但是別人的好作品看多了，多少還是有點幫助的；尤其我很喜歡看商業攝影和劇照（尤其是劇照），還有日本雜誌，耳濡目染之下，對於構圖的確還有些心得。這我承認。

追根究底，過去為什麼不買單眼相機？仔細想來有三個原因：

一、沒錢。基本上我從小就有資訊焦慮、瘋狂吸收的傾向，老是把錢花在買各種閒書和進口雜誌上，後來又買衫、旅行，以及各種無謂的吃喝玩樂上；較大筆的3C產品支出，則多半落在電腦週邊或影音享受方面，一直沒有經費可以購置單眼相機。

二、沒有迫切需要。雖然喜歡拍照，但是人懶，自知無法成為什麼專業攝影家，單純作為生活紀錄的意義比較大；尤其後來成為領隊，儘管時常出國、有很多拍照的機會，但帶團工作瑣碎壓力大，隨身型的小相機比較符合隨手拍的需求。

三、可能是最重要的原因：以前學水彩畫的時候，有位老師很不喜歡我們買進口水彩紙，說基本功夫都沒學好、就用好畫材，罵我們是「烏龜吃大麥」。就這麼一句「烏龜吃大麥」，在我年少的心靈中投下無比巨大的陰影，總覺得自己功夫不夠、不敢買好器材；且近幾年不斷學習新的各國史地常識、根本沒有多餘心力鑽研單眼相機技巧與功能，買了也是浪費。

～～就這樣，好些年來得過且過，渾渾噩噩，許多關鍵的珍貴時刻，都沒留下什麼影像紀錄。不過，從2002年踏入旅遊業，一路走來，陸陸續續也用了不少消費機種；由於相片太多，也很難真正精挑細選出什麼代表作，隨興地看看各個階段的浮光掠影（略施以光影魔術手後製），緬懷之。

（相機型號的連結，都連到flickr上的相機搜尋器，我覺得很棒的影像分類服務）

2003年：KODAK DC3800

這部柯達，是凱洛的老相機。我進入旅遊業的第一年，在國民旅遊（台灣和離島）部門服務，正好公司在推廣「登山旅遊化」，半年之內爬了九座百岳；這部相機跟著我登上台灣最高的幾座山巔（以及其他景區），數度還因為太冷而電池失靈；但終究留下了個人數位映像史（？）上早期的作品。

1. 台灣第二高峰雪山。我三次造訪、兩度攻頂，始終覺得和這座山有緣份，也是我心中最美的台灣高山風景。

2. 春夏之交的五月，繁花盛開。

3. 接近主峰攻頂前的玉山圓柏群，高山上最美的天然盆栽；這天霧氣瀰漫，彷彿戰場上的枯骨或鬼魅，很適合拍「魔戒」之類的奇幻電影。

4. 八月盛夏，往奇萊南峰的路上，一片白木林映著藍天綠地。（我很愚蠢地設定日期標記，結果每張相片上都有大大的數字。）

5. 包括生平第一次看到的阿里山（祝山）日出，都由這部老相機紀錄。

2004年：Nikon Coolpix 885

2004年是我重新走向世界的一年；除了和凱洛進行了長程（加拿大）和短程（沖繩）兩趟旅行；更首次以實習領隊的身份，領團參與了百年一遇的雅典奧運。當時覺得老柯達擔不起如此重責大任了，只好厚著臉皮向我老妹商借這台 Coolpix 885（坦白說，我初期在旅行社的薪水，付掉基本開銷之後，還真買不起數位相機）。這也算是我的 Nikon 初體驗。

6. 嚴冬的加拿大洛磯山脈優鶴（Yoho）國家公園，純白的夢幻世界；基本上美景懾人，怎麼拍都有一定的氛圍和氣勢。

7. 曾經生活一段時間的、懷念的溫哥華。寄居在這裡時是一窮二白，沒有像樣的數位相機，幾乎沒留下什麼紀錄，非常可惜；只好趁這次再訪，匆匆留下幾張「玻璃之城」的意象。

8. 雅典。我後來瞭解到希臘並不是個富有的國家，舉辦奧運會對他們而言是極為吃力的，但畢竟是奧運的發源國，具有特殊意義；這奧運的主場館通道，依然氣勢磅礡。

9. 2004/08/21 的台日之戰，雙方的加油團都擺出壯盛軍容。那年在地中海的灼熱陽光下，歷經了數場歡笑與淚水的球賽，我相信一生都很難忘記。

10. 奧運場館的義工。非常喜歡這一屆奧運的制服配色。

11. 日本加油團的一位小妹妹。雖是敵人（笑），卻也大方接受拍照。

12. 比賽空檔的旅遊，到了希臘的小島上，你會慶幸自己總算帶了一台稍微像樣的相機；否則面對此生難得幾回有的美景，當真欲哭無淚。這一張堪稱是這部 Coolpix 885 留給我最好的回憶之一，攝於波洛斯（Poros）島。

13-14. 從希臘帶團回來後，九月中去了沖繩；我們都非常喜愛的地方。分別在傍晚與早晨、在北谷町兩處不同的沙灘（Sunset Beach 和 安良波公園）留下了彼此的背影（我手上還是拿著那部老柯達）。

2005年。已經從國民旅遊部轉到企劃部，並且考上導遊和領隊執照的我，前半年的策略是：使用公司採購的兩部數位相機；一方面測試，另一方面也盡量為公司的旅遊圖庫增添內容。

Fuji FinePix S602 Zoom

如果不是相片中的EXIF還紀錄了型號，我對這部相機幾乎沒什麼印象。

15. 回頭找出’05年六月初次見到吳哥窟的相片，才想起當天下著微雨；當時怎麼也沒想到，在後來兩三年中，我將會不斷重返這個國度，達25次之多。距離最後一次到吳哥，也半年以上了；偶而還是會想念的。

16. 我常說吳哥的旅遊魅力在於它的「可拍性」，無論什麼人、什麼樣的相機，隨手一按，基本上都能拍到“很世界地理雜誌”的相片。一黑白、一彩色，也正可以反映它沈靜與多彩的兩種性格。

Olympus C460 Zoom

當時幫公司採購相機時，為了讓一般領隊都會使用，除了較高階的S602之外，另一部就選了傻瓜數位相機；這部C460 Zoom機身弧度和手感相當不錯，攜帶非常方便，後來頗受領隊們歡迎。我自己則是在初次去「東澳全覽」的行程中使用。

當時來到澳洲首都坎培拉的澳洲戰爭紀念館（Australian War Memorial），外表很像兄弟的當地廣東籍導遊說，「這沒啥好看的，就是一堆破銅爛鐵，」我差點沒昏過去。──至少對我而言，這個博物館太值得看了。它有紐澳軍團參與的歷次戰爭（主要是第一次和第二次世界大戰）所使用的飛機、坦克、槍砲，還有各場戰役的沙盤模型，精彩無比。

17. 陣亡將士紀念碑上，不規則地插著紀念的紅花；彷彿是一件美麗的裝置藝術。

18. 在黃金海岸的渡假飯店，返台當天早晨的金色雲彩。

2005下半年，開始進入一個「SONY週期」+「日本週期」。為了接下來的幾個日本專案團，我出發到關西探勘行程；記得是因為公司的公用相機租借滿檔，於是再度向老妹借了一台相機（當時她收入高，幾乎都投資在這些事物上了）。

SONY Cyber-shot DSC-F88

憑良心說，這部可以旋轉鏡頭的F88，真是我用過最方便（直接旋轉可開關電源）、最實用（可以仰/俯角拍攝）的傻瓜數位相機，曾被稱為「經典自拍機」；可惜當時據說已經停產。

這年夏天，我回到睽違了二十四年的京都（上一次是國中時代，1981年，留下極其深刻的印象），多年以來只在夢中相見的古都街道，既熟悉又陌生，但一切都是這般美好。

19. 在京福電鐵的車廂裡，想像自己身在某部日本電影中的場景。

20. 嵐山渡月橋旁的店家燈籠與看板，展現著夏日京都的氣息。

21. 為了替夏末初秋的陰陽師千年之旅預做準備，來到西陣的晴明神社；豔陽下專心看著手冊的少女，顯然也是個晴明粉絲。

22. 九月，愛知萬博。儘管有大批親朋好友同行，留下的多是長途奔波、排隊、炎熱的記憶；唯獨三菱未來館的影片「如果月球不見了」，令人感動至深。

SONY Cyber-shot DSC-P200

由於有了 F88 的愉快使用經驗，後來凱洛要買台新相機，仍以 SONY 的 Cyber-shot 為首選；這部雖然不及 F88 那般經典，但是便利性和手感還是很好，充分展現 SONY 的設計在人體工學上的經驗與考量。後來這部相機也陪我征戰了大半年，主要在幾次東京的行程上。

23. 下北澤的鐵道旁，一家賣各類米果的老店。如果是現在用單眼拍，這張構圖應該會更貼近、焦點會落在前景（或中景）；當時只算是隨手的紀錄了。

24. 六本木Hills，森大樓上的東京Skyview展望台。

25. 這張過去曾經發表過的、初冬的表參道上之銀杏葉，是這部 P200 留下的、我自己比較喜歡的相片之一。

2006年：SONY Cyber-shot DSC-H5

雖說使用數位產品、的確會對某個品牌有習慣性的延續，但這部H5並非預謀，而是個美麗的意外。從’06年開始，我進入帶團的高峰期，不僅出國次數多、去的國家也更多；尤其是年中開始跑義大利，這個處處美景的國度，更激發了我買一部稍微好一點的相機之欲望（當時依然不敢肖想單眼，記得「烏龜吃大麥」吧？）。

當領隊有個好處，是幫團員拍照時，常常會經手各種不同的相機，從中可作比較；這年第二次去義大利時，團員「國父」帶了新買的H5，我一用就喜歡上了：因為它有著「類單眼」的外型，機身卻非常輕，極適合身上要帶一堆領團文件和參考書籍的領隊。

就這樣，從’06～’08年，SONY H5為我留下了最多國家、最多滿意相片的機型。中間因為使用過度且保護不當（其實我是根本沒在保養相機），CCD（Charge-coupled Device，感光元件）壞了一次送修，目前依然堪用。

要說H5唯一的缺點，就是鏡頭伸縮（Zoom）是電動的，遇到即時拉近快拍（好啦，主要是看到正妹，或者很好的人像素材）時，動作太慢、常令人氣結。但無論如何，這是一部我非常感恩的機器。

26. ‘06年八月，在一般行程比較不會停留的古老大學城城波隆那（Bologna），建築上美麗的遮罩裝飾、路面電車線、高塔，交織而成的畫面。

27. 前往卡布里島的制高點：索拉諾山上的纜車；一般來到卡布里，多只能在藍洞與纜車二者擇一，也算是比較難得的經驗。

28-29. ‘07年三月，撒拉哈沙漠：這是在突尼西亞的沙吉埌綠洲外，廢棄要塞上拍攝的景象；以及同樣難忘的畢生經驗之一，Pansea 帳篷飯店。

‘07年七月的南法普羅旺斯之行，一直是縈繞我心、卻始終未有時間和力氣從頭寫起的；這是一趟太美好的行程。夏日的南法，天氣對、團員對、運氣極好，一路喝了很棒的紅、白、甜酒，彷彿空氣中都有香氣。太棒了。

30. 知名的薰衣草景點塞農克（Senanque）修道院；院長說我們再不來，下午就要開始採收了，太幸運。畫面中是我的室友，Cheton。

31. 要說這間小屋是掀起全球普羅旺斯熱的原點也不為過：彼得梅爾當年就在這裡寫下了《山居歲月─普羅旺斯的一年》。可惜成名之後，太多粉絲（尤其是日本人）蜂擁而至、敲門請他簽書，梅爾先生落荒而逃，已經搬走了。

32. 拍膩了大片大片的薰衣草，還有向日葵。那年夏天我們就在追逐花田的歡笑中度過。

由於前一趟行程最後回到巴黎驚鴻一瞥，喚醒我對花都沉睡十六年的記憶（它是我1991年歐美大旅行的第一個城市），九月，再度領著一個小小的B.M.W（Bus+Metro+Walk）團來到巴黎；這次凱洛也隨團，是我們第一次同行造訪歐洲的城市。

33. 從蒙馬特的聖心堂前俯瞰老巴黎的一角。

34-35. 拉丁區的雙叟（Les Deux Magots）咖啡館。

2008年，又來到一個新的轉折點。儘管 SONY H5 的使用經驗良好，但在數次出團的經驗中，深覺還是迫切需要另一部輕便的隨身機，才能隨時紀錄景點與時間；原本打算再從 Cyber-shot 家族挑選，可是出國前一天到光華商場選購，卻意外地被 FX33 吸引（因為它價位合適，且有廣角，正好可與H5互補）；於是又進入另一個「Panasonic 週期」（笑）。

（我歸納起來，自己無論出國的地點和使用器材，都有著非自主、非預設的週期；小週期是半年，大週期大約兩年。頗有意思。）

Panasonic LUMIX DMC-FX33

關於這部 FX33，最輝煌也最為人熟悉的戰績，就是下面這張’08年四月在西西里島巴勒摩王室山拍到的相片吧。在不久前「旅行的意義」圖文徵選比賽中，它還為我贏得了意外的首獎（東南亞區的郵輪之旅，但目前船班客滿，尚未成行）；如果其他參賽者知道是用這麼一部小相機拍的，不知心中作何感想？

36. 我覺得旅行攝影，運氣固然是很重要的；不過當所有的元素（人、景、光）在那一剎那間凝結等待被拍攝時，攝影者對這個畫面的感受和詮釋也佔了一定比例的因素。我當然也有可能轉頭看一下就繼續往前走，但幸運的是，當時手上正好拿著相機，於是就按下了這一張。（連自己都覺得很難超越，笑）

37. 小相機請人拍照也方便：’08年九月在嘉峪關，背景是祁連山。

38. 用了近兩年的 FX33，目前依然是「現役」。有時它甚至擔負起整趟行程的拍攝，也還算稱職。這是’09年十月，在北越下龍灣拍到的 Paradise Cruise 海上 Villa。

’08年我有好幾個月時間在中國大陸錄製旅遊節目，原本帶的就是H5+FX33，但同行的資深旅遊作家《台灣驢中國行》的高文騏老師，極力向我推薦 FZ50，認為我應該是要升級一下的時候了。

Panasonic LUMIX DMC-FZ50

FZ50 雖仍是「類單眼」，但有一千萬畫素；而且是手動伸縮鏡頭，立即改善了H5使用上的缺點；不僅如此，它還是所謂「內伸縮、內對焦、內變焦」，鏡頭長度固定，也似乎較不容易進灰塵；可旋轉的LCD螢幕，和 F88 一般，俯/仰角和自拍都很方便。剛上市的價位在台幣兩萬左右，的確非常令人心動。

更幸運的，是當我在Twitter上寫到對 FZ50 感興趣的時候，好友老查竟然說：「先不要買，我這台你先拿去用。」（他最近才剛出版《愛上老相機─與老查走進老相機的世界 》，請多捧場）～得友如此，夫復何求？

於是，從第二趟錄影行程開始，觀眾就看我背著老查的 FZ50，走遍了大江南北。

39-40. 在杭州，晚上觀賞張藝謀的《印象西湖》，伸縮鏡頭發揮了功效，拉近拍到了在湖上奔跑的演出人員。雖然手晃、且前景似被擋住一角，但是以紀錄的角度來看，仍舊值得保存。

41. 承德木蘭圍場附近和內蒙古接壤的大草原上，早晨的月亮湖。終於可以盡情地拍有景深（前景清晰、背景淡出）的相片。

── 至此，我的「相機黃埔軍校」初級班算是告了一個段落；到’09年底，我終於認真考慮購買人生第一部數位單眼相機。

再度，非常幸運地，知名的相機大廠 Nikon 在台灣的代理商，正巧來洽詢我和凱洛試用的意願，我們認識的其他幾位部落客朋友也都分別擔任的不同機型的試用者；經過比較後，我選了 D5000。

2010年：Nikon D5000

對我而言，選擇 D5000 的理由是顯而易見的：因為它無論外型、大小、重量，都和我前一台使用的 FZ50 相仿；甚至連可旋轉的LCD螢幕都有（據說是第一台具備這個功能的單眼數位），既然我已經用得很順手，直接無痛轉移到 D5000，可說是最理想的選擇。

（儘管直接再跳昇一級到 D300 或 D90 也未嘗不可，但我覺得自己還是個單眼文盲，實在不需要用到那麼貴的機器。）

Nikon 這個品牌過去給人的印象就是「硬派」；因為太專業、太高階了，總讓人有仰之彌高的距離感。廠商當然也察覺到這點，所以近一年來的行銷策略也大幅轉變；無論是用陳綺貞擔任品牌代言人（很讚），或者日前在電視上強打廣告的、針對女性使用者推出的引導式初階單眼數位相機 D3000，都顯示了 Nikon 進入年輕、初階市場的野心。

當然，廠商的野心是什麼，認真地說和我並沒有太大關係。對我，一個使用者而言，真正感到欣慰的，是從此有了一台可以紀錄下每一趟旅程精彩的相機（題外話，當初推薦我使用 FZ50 的文麒，後來自己也轉投入 Nikon 的懷抱，我們再度成為師兄弟，笑）。

而且，它來到的時機如此珍貴：正好在’09年底的「龍馬之旅」之前。

我多少會後悔沒有更早下定決心開始使用單眼相機，以至於過去許多精彩的時刻、經典的畫面，沒能用更好的畫質保存下來；但，人生就是這樣，你總要走到這個點，當它的功能、價位都更「舒適」了，自己的需求也產生了，自然就能夠擁有（儘管我不是用買的，但它確然也在我的預算範圍內）。

從現在起，我終於可以走上探索單眼數位相機、也是探索更清晰、更有層次、更豐富的世界之進階旅程。

（工頭使用 D5000 的兩張相片，由凱洛拍攝）

一路走到人生第一部數位單眼相機的旅程 相簿連結

【延伸閱讀】

那一趟旅程，與接下來要開始 - 太妃糖憂鬱狂歡節│Carol's Carnival

Nikon官網 D5000 產品規格（中文）

從浦東機場搭乘酒店派來的專車開往市區的途中，請師傅刻意繞道盧浦大橋（一般往返酒店和浦東機場應該是要走環南大道），想看一下世博會場館的建設進度。上海世博預定2010/05/01開幕，到十月底共有半年的會期；對於旅遊業來說，也算得上是一場嘉年華。

車行接近盧浦大橋，遠遠就看到中國館紅色的「東方之冠」造型。（官網上的簡介）

下圖是跨越黃埔江兩岸的整個世博會場園區的規劃平面圖，我拍攝的位置約在紅色圓圈處，往東（右）邊拍。（圖片來源）

可以看到各個主題館的外觀都已經大體完工，行人遮陽步道（應該是吧）也完成了，正在做會場道路與細部的修整。

左前方那棟顯眼的「鐵鏽」建築，是澳大利亞館；世博會的場館力求展現每個國家的特色與精神，設計上常須費巧思。看到澳大利亞館的第一印象，直覺是要表現艾爾斯岩（Ayers Rock）的顏色與外型吧？（澳洲館簡介）

再往前走，看到聯合國（UN）聯合館。網站上沒有此館的簡介，但我依稀記得上次在愛知萬博有參觀過UN館，主要是以和平、人道救援、保育、教科文議題為主。

（說到「萬博」與「世博」，其實都是同一件事；只不過日文漢字譯為「萬國博覽會」，而中文則為「世界博覽會」，故縮寫有所差異。過去台灣習慣沿用「萬博」名稱，不知以後會不會從此改變。）

這張拍到東西向主要走道和中國館，相當滿意。（在行走的車上搖下窗來拍，可不容易啊！）

靠近黃埔江邊，還有個巨大的太空船狀建築，位置約與中國館平行，有人可以告訴我這是什麼館嗎？

拍攝完畢，過了盧浦大橋，就正式進入熟悉的浦西上海市中心區了。

請期待後續關於上海酒店與旅遊的報導。感謝。

（後記：我後來才知到盧浦大橋有拱頂觀光平台，遊客可以從上圖橋拱兩旁走上去參觀，但冬天實在太冷也太拼，似乎是關閉的狀態。相關報導）

雖然有一點距離，反而能看到整個海灣煙火的全景，但鏡頭只能固定 在Harbour Bridge上了。這只是開頭的一段，就有三分多鐘，因為沒剪接 ，所以中間可能有些冷場。全部煙火施放的時間估計超過15分鐘。

（事實上在雪梨灣其他角落都還有煙火，所以有時候聽到人們尖叫好漂亮，可能是在畫面外...）

拍攝的位置是在靠近王十字區的一棟私人住宅大樓的陽台。

晚間穿著短褲涼鞋出外踏查明日行程景點，完工後坐在達令港週邊的bottle shop來一杯Tooheys生啤，這樣的元旦甚好。考慮明年自組雪梨跨年團。

Youtube頁面連結

像台灣這般既過元旦、又過春節，給了忙人或懶人一個藉口；至少，年終感言來不及在新曆年前交出，還有個藉口可以拖到舊曆年前。對於2009，我確實是有些感想的，就等跨年回來再慢慢醞釀消化吧。

出國之後最新的情況，按照我的使用習慣，基本是Twitter上的更新速度和頻率都會最快，如有興趣，歡迎follow： http://twitter.com/kenworker

再見！ :)

小狐是我認識的人當中，去過突尼西亞次數最多（好吧，如果不要算資深的 Tracy 姊的話……），也很專注在這個領域帶團的領隊；特別推薦之。

（我覺得自己在這個地區應該叫她師姊，可是她說這樣是叫老了，那就稱呼為小狐同學好吧。）

《狐來網誌》
http://www.wretch.cc/blog/sylvianasky

最終，回到首都突尼斯。造訪古代迦太基與羅馬的遺跡。這是在迦太基軍港遺址旁的一間別墅。當然，我想拍的其實是那部標緻小車。

羅馬帝國時代留下的又一壯麗建築：位於地中海邊的安東尼大浴場。真是夠了，羅馬人啊，將迦太基滅國之後在這裡極盡享受，名符其實「將自己的快樂建築在別人的痛苦上」哪。

突尼斯近郊畢爾莎山丘（Acropole de Byrsa）上的羅馬市民廣場遺址。這裡同時也是迦太基最初建國之處；後世法國人更在此建造聖路易大教堂，紀念在最後一次十字軍東征中死在北非的路易九世國王。稱得上是西方歷史非常重要的一個地點。

遙望北非之角：邦角半島（Cape Bon）。不僅是當年羅馬入侵迦太基的跳板，也是二戰時期的海陸戰場。

住在突尼斯近郊迦瑪特（Gammarth）的家庭式渡假飯店。若是用台北的地形來比喻，迦太基就像是淡水，迦瑪特則等於三芝。

同樣也有淡水捷運（誤）……這其實是突尼斯的市郊通勤列車「TGM」；坐起來雖然覺得新鮮，但要堤防混在學生乘客中的扒手。我和團員都遇上了，幸好沒有任何實質損失。

和團員們走在北非的香榭麗舍──布爾吉巴大道上。布爾吉巴（Habib Bourguiba）是領導突尼西亞脫離法國統治獨立的首任總統，也就是共和國的「國父」；從這個意義上，這條路其實就等於是台灣的「中山路」？前方的鐘塔所在地，則是紀念現任總統在1987年不流血政變的「11月7日廣場」。

同樣被列為世界文化遺產的突尼斯老城（Medina of Tunis），撇開過度商業化、琳瑯滿目的紀念品店，仍是一座極具天方夜譚魅力的迷宮。

老城中的一家較新潮的融合風格咖啡館。

我特別喜愛這張；隔著一段距離拼命按快門，終於捕捉到沒有前景（遊客）走過的一剎那。

一家典型「什麼都賣」的紀念品店。

男人們聚集著抽水菸與聊是非的一家老咖啡館。

買了其中一個水菸壺，還有菸膏與菸炭。可是不知是否是過期了，回家燃不起來呢，殘念。只能當作裝飾品了。

突尼斯新城區與舊城區的交界地標：法國門。

新城區的景觀和舊城天差地別，是19-20世紀交界的歐洲城市風格。

十分巴黎的劇院與咖啡廳。

布爾吉巴大道上的五星級飯店：El Hana International. 地點很棒，但在 Tripadvisor 上評價兩極。無論如何，是適合團體集合上車的地點。

最後一天：突尼斯的「故宮」，巴杜國家博物館（Bardo National Museum）。在門口投遞了一張寫給自己作紀念的明信片。

巴杜博物館是鄂圖曼（奧斯曼）土耳其帝國時代、突尼西亞統治者的宮殿，卻蒐藏了堪稱世界最多量、最精彩的羅馬帝國時期的馬賽克裝飾藝術；有種融合了土耳其後宮（建築）以及希臘羅馬神話與生活風格的超現實感。

臨摹馬賽克壁畫的學生側影。也有許多中學、大學生的課外教學都在此博物館中進行。

（鬆了一口氣）說是簡短、卻也欲罷不能地將突尼西亞行程的全貌以圖說的方式放上來；事實上，在這次行程的尾聲，我心中燃起蠢蠢欲動的熱情，這個遙遠的北非國家與自己之間一股莫名的連結，正在呼喚。或許有天真能為它寫本完整的書吧。

北非天空下，2009冬，突尼西亞 相簿連結

※ 本次帶團行程是時報旅遊的「流浪到北非 突尼西亞文明饗宴10日」，供有興趣的朋友參考。

突尼西亞東南部的主要城市，城中央保留了一片沙堡（The Ksar）；所謂的 Ksar，是沙漠原住民柏柏人建構的一種公共建築，一般作為穀倉、糧倉使用。目前大多荒廢了，成為景點或市集。

緬地因沙堡外，阿拉伯文以及法、英、德文的標示。

雪尼尼（Chenini）

除了平地型沙堡，也有高山型沙堡。在雪尼尼，就有一大片雄踞山頭的沙堡群，在最高點卻有座視覺上十分突出的白色清真寺。目前在這片沙堡中據說仍有兩千個柏柏人居民（但我實際看到的並不多）；以販賣紀念品或擔任臨時導覽員維生。這是一位在自家門口玩耍的原住民小孩（非常可愛）、被一群瘋狂觀光客包圍（就是我們）時，無辜的神情。

到了南部，處處都看得到販賣沙漠玫瑰的攤子。兩顆玫瑰一「第納爾」，約合台幣25元，應該還可以殺價。買沙漠玫瑰的原則是看到可以的就先買幾個，免得一路挑剔追求完美、最後都沒買到（此次就發生這樣的慘劇，還好我家裏還供了一個）。

清真寺的白牆一隅。

有些柏柏人的「樣板家庭」，收取 1 Dinar 就可以入內拍照、賺取外快。這位婆婆應該是雪尼尼上鏡頭的次數最高的，很熟練地拉著我合照；還有一張兩人互看、貌似在話家常，可惜晃到。（且鏡頭前不知遮到什麼……）

原住民女性的傳統習俗，是用指甲花（Henna）染手或彩繪，婆婆手上的染料已經完全「條底」滲入手掌。

你拍我、我拍你。這是在雪尼尼村入口的一家咖啡館前遇見的一位重裝沙漠騎士。

下了山，在鄰近的一家沙漠渡假飯店用午餐；庭園中栽種的裝飾植物，同樣有著邊疆異域的風格（這是……雪蓮？）

飯店大廳中幾枚古董砲彈，令人猛然憶及：這裡正是二戰時期德國非洲軍團的「沙漠之狐」隆美爾、和其宿敵英將蒙哥馬利（或許還可以算上美軍的巴頓）纏鬥的戰場之一啊！在另一旁的牆上，也展示著這幾位名將的相片。

沙漠飯店的格調。

哈達達沙堡（Ksar Hedada）

有些行程上直接把這裡寫做「摩斯艾斯巴（Mos Espa）」：它是坦圖因星球上的一個小型太空港市，也是安納金‧天行者幼年時和母親居住的城市，更是幾位命運的主角邂逅的地方──看到這裡，如果不是星戰迷，大概會覺得一頭霧水吧（笑）。

在 Ksar Hedada 的入口立著三種文字並列的大看板，不無驕傲地告訴訪客，這裡就是被喬治魯卡斯選為《星際大戰首部曲》中，非常重要的故事背景拍攝地。後來有廠商將這裡改闢成飯店，大門和招牌就是在那時立的，但可能是地處偏遠、單靠影迷的熱情終究無法維持，目前已經歇業。

原本重新粉刷得漂漂亮亮的沙堡客房前，僅剩下賣紀念品的店家。

又是只顧著拍、忘記買的特色手工陶塑紀念品！！

柏柏人的沙堡與阿拉伯人的清真寺建築相映成趣。

對面的古董與紀念品店，竟然賣著從沙漠中挖出來的二戰軍車油箱和零件。右邊是德軍、左邊是美軍（不知是否山寨）。

牆上吊著當地人的傳統服飾……但中間這個，我真的笑了。

瑪特瑪它（Matmata）

算起來，瑪特瑪它是成名最早的星戰拍攝地，這個地區首先出現在1977年的第一部星戰電影（《星際大戰四部曲：曙光乍現》），是路克‧天行者與叔叔嬸嬸住的農家，以實際的柏柏人居住的地穴借景拍攝。電影成名之後，當然成為第一聖地，後來改為 Hotel Sidi Driss，至今仍在營業。儘管十分簡陋，仍不時有背包客來此穴居。

瑪特瑪它山區同樣有供人參觀的樣板家庭，但是規模較雪尼尼大、格局完整；主人還熱情地端出烤餅、薄荷茶以及乾果招待客人。烤餅涼掉之後有點自然發酵的酸味，但薄荷茶和乾果都非常棒。

這是我們實際上住的四星級洞穴飯店的客房內部，是否十分溫暖舒適的感覺？（實際上住起來也很不錯。）

瑪特瑪它的清晨。既然是影迷聖地，便仿效好萊塢，在山上矗立當地村名大招牌；可惜前方就是懸崖，我只能從反面拍攝；看起來成了「阿湯湯」。

岩質沙漠，野性的大地。

迦柏斯（Gabes）

在突南的沙漠與岩石地帶漫遊了數日，大夢初醒般地回到地中海畔，首先遇到的是海岸綠洲城市迦柏斯。在這裡的香料市集、請老闆調配了一包綜合了孜然、咖哩已及其他不知名香料的「北非七味粉」，回來已搭配紐約客牛排試吃，十分提味。

伊爾捷（或艾爾占，El Djem）

古羅馬非洲行省的重要商業城市，留下了保存尚稱良好的圓形競技場，是世界文化遺產。分屬三個不同時代的競技場、清真寺與路燈，融合在一個奇妙的畫面中。

El Djem 的圓形競技場特色，是可以直接走到當年關著神鬼戰士（角鬥士）與野獸的地底牢籠，這是在最大的羅馬競技場辦不到的。

團員 Alex，貌似提著公事包去競技場上班（當然是開玩笑的）。

相對於古代的輝煌，今日的 El Djem 只是一座荒涼的小鎮。街角一景。

蘇斯（Sousse）

蘇斯啊，蘇斯！當年導演安東尼‧明格拉來北非拍攝《英倫情人》時，挑中這裡作為他理想中的埃及老城場景，男主角跟蹤並偷窺女主角的地方。從此為它蒙上一層浪漫與情慾的色彩。真實的蘇斯也是一座極富魅力的海濱城市，同樣擁有世界遺產老城、以及歐洲人鍾愛的夏日度假勝地。

從阿拉伯時代的堡壘眺望海港，領略戰略地位的優越。

管它是世界遺產、遊人如織，貓還是要睡的。

大清真寺旁廣場一角的咖啡館，除了少數不明究理的女性觀光客，當地人全是男人才能上咖啡館，這是他們的社交場所。

這天下午團員們自由活動之後，我獨自在蘇斯老城中亂逛了近一小時；原本想沿著城牆走一圈，可惜其中有些地方過不去，最終走了三分之二。拍下了蘇斯熱鬧之外的另一個沈靜面向。

這張構圖，是否很像在西西里島拍到的經典作品？可惜氣勢和戲劇感弱了許多。

典型的老城街角，紅色看板上的人物，是已經當了二十幾年總統的賓‧阿里（Zine El Abidine Ben Ali）先生。

夜幕低垂，回到蘇斯老城區的入口，右邊是販賣各式紀念品的大購物中心。

隔天清晨離蘇斯前，順道參觀它的遊艇渡假基地：康大維港（Port El Kantaoui）。它和蘇斯是雙子城。冬日的遊艇港顯得有些寂寞，但仍可想像夏日的盛況。

北非天空下，2009冬，突尼西亞 相簿連結

※ 本次帶團行程是時報旅遊的「流浪到北非 突尼西亞文明饗宴10日」，供有興趣的朋友參考。

既然發佈了前幾天的行程紀錄，似乎也沒理由不把後面的補齊；所以本文是一口氣將行程中其他景點的相片（共92張）貼上來。雖然讀取可能較慢，卻可以瞥見整個行程的全貌。（註：後來還是決定拆成數篇，否則實在太長）

開羅安（Kairouan）

伊斯蘭教的第四聖城，也譯做「凱魯萬」；大清真寺（阿克巴清真寺）門口的管理員倚門而立，門外是販賣紀念品的攤販。以前拍了很多大清真寺的全景，這次比較專注在不同角落與細節。

俗稱「理髮師清真寺」的聖友祠（Zaouia of Sidi Sahab）精緻小巧，雖沒有大清真寺的氣勢，但是磁磚的造型與色彩豐富、屋頂精雕細琢，藝術價值更高。

斯貝特拉（Sbeitla）

另一座羅馬城市，雖然沒有杜加占地那麼大，卻有後期較豐富的拜占庭風格遺址，以及地中海週邊諸多羅馬遺址中極少見的三神廟。同樣的，神殿拍多了也挺無趣（當然還是有拍不少），就把鏡頭放到遺跡中的花朵上。

正在拍這叢顏色特殊的九重葛，牠就飛到我的鏡頭前面來了；真是個愛出風頭的傢伙啊。

吐澤（Tozeur）

距離吉利特鹽湖不遠的綠洲城市。晚上原本安排了帳篷民俗舞蹈，但因人數不足取消了，所以去參觀了當地富人開設的「一千零一夜故事館」；當場被抓上去扮演國王後宮中的弄臣……

撒哈拉沙漠的清晨。順便也看一下綠洲中的四星飯店設施樣貌。

從吐澤乘坐四輪傳動吉普車、前往靠近阿爾及利亞邊境的三個高山綠洲參觀；這是第一個綠洲雪碧加（Chebika）的村落一角，當地人普遍的交通工具，法國標緻小摩托。

另一個高山綠洲米德斯（Mides）的峽谷景觀，以電影《英倫情人》的外景地而聞名。

盛產高品質椰棗的塔瑪札（Tamerza）是一座較大的城鎮，也是最大的高山綠洲；山下的舊城鎮在1969年的異常豪雨中被沖毀，只留下一大片斷垣殘壁。

塔瑪札有一座稀有的峽谷瀑布，夏天時還可以游泳，因此在附近形成了觀光景點與攤販群聚。他們販賣的傳統色布在風中飄曳，我覺得很好看。

離開三個高山綠洲後，吉普車開入一段沒有道路的沙漠。目的地是安傑摩爾（Ong El Jemel，據說是「駱駝岩」的意思），位於荒漠中的一處影迷聖地──你猜對了，這裡有《星際大戰首部曲》拍攝時搭出的場景。當地人精心地將它保留下來，成為一個景點。

一般人會說那是天線，日本的guide book上說是機器人；但根據我的理解，它的正確名稱是「Moisture Vaporator」，乃沙漠行星坦圖因（或「塔圖因」）上的一種集水灌溉設施。

吉利特鹽湖（Chott El Djerid）

北非最大、世界第三（僅次於死海與美國猶他州的Great Salt Lake）的鹽湖，我是第二次從它的中間穿越；雖然這次的感覺似乎比印象中小一些、短一些，不像第一次見到時那般無邊無際的荒涼感，但奇特景象依然令人屏息。這艘位於湖中某休息站附近的小船，似乎已經成為吉利特鹽湖的地標、以及必拍景點。

吉利特鹽湖「生產」突尼西亞最具特色的紀念品：沙漠玫瑰；在這裡還可以看到各種不同顏色的結晶。有人說那是染色，也有說是天然化學成份造成；我尚未獲得最終解答。（註：經早期去過的兩位以上網友證實，是染色的）

看到團員拿袋子裝鹽，才想到似乎也該帶一些回來做紀念；身上沒有其他容器，只好拿這個在大陸買的毛主席煙盒應急。當地人並不介意旅客把撒哈拉沙漠的沙和鹽湖的鹽帶走，「因為我們實在太多了」。

杜茲（Douz）

撒哈拉沙漠的門戶，也是每年十二月底貝都因游牧民們舉辦沙漠節慶的地方。對於旅客們來說，這是可以騎駱駝在大漠中行走的體驗之處；這裡的駱駝基本屬於半野生狀態，看來十分健康、也很有個性。

因為是領隊，他們照例派給我一匹「小隊長」，讓我自生自滅；還好這位駝兄十分溫馴可愛，拍照時還會擺笑臉。

隔天早晨離開杜茲時，在路旁拍下的沙漠日出。

北非天空下，2009冬，突尼西亞 相簿連結

※ 本次帶團行程是時報旅遊的「流浪到北非 突尼西亞文明饗宴10日」，供有興趣的朋友參考。

週四（12/17）晚上，雄獅旅遊的「威尼斯嘉年華講座&照片分享會」，主要是針對明年02/02出發的Magic情人節，到威尼斯嘉年華會蜜月狂歡行程的主題內容介紹。細節與線上報名在此。

週六（12/19）下午，初次應台灣行雲會邀請，講的是比較關於人生規劃與轉折的議題：「知名旅遊部落客以及國際領隊的人生路」，其實這個主題過去陸續在不同場合講過，這次會再做些更新與統整。畢竟離開職場半年多，是有一些不太一樣的體會。

講座內容的介紹文字是這樣的：

對於許多人來說，工頭堅是個旅遊達人與知名部落客，
但是卻不知道他曾經當過廣告片與音樂錄影帶導演、夜店企劃、網路趨勢觀察者，甚至一度和朋友共同網路創業。
在人生應當最為精華的三十五歲，工頭堅放棄過去的一切，
因為自己的興趣，轉行進入旅遊業，從一名小小的電話客服做起，
在數年內，憑藉過去累積的能量，迅速成為知名的國際領隊、以及電視旅遊節目主持人。
這背後的心路歷程，且聽他娓娓道來。

報名網址在這裡。感謝。

在香港機場準備登機：搭皇家約旦航空，先停曼谷，再到安曼，至過境旅館休息幾小時。

漫長的飛行與入境出境後，最後一段由安曼到突尼斯的候機室、以及約航客機。

飛越東地中海，向左右兩旁的希臘克里特島和聖托里尼打招呼；最後終於來到兩年半不見的突尼斯。在降落前遇到甚不穩定的氣流，勉力穩住隨身的 Panasonic DMC-FX33 小相機，硬是拍下了進入陸地這一刻。（起降時依規定不能使用任何電子儀器，這是一點小任性。）

最近兩次行程中，開始很不成熟地使用人生第一台數位單眼：Nikon D5000；我過去在發表相片前幾乎都要來一點後製，但新相機出來的成像層次之深邃，心理和視覺上都需要一些時間適應，所以以下的相片除了調整尺寸、文字，決定不做任何後製，呈現北非的原色。

首先回訪的是突尼斯市郊的觀光小鎮：聖布薩德（Sidi Bou Said）。這家海角一隅的聖夏邦咖啡館大概是被拍攝最多的景點。

地中海畔，突尼斯灣。

對著濱海小鎮美景與夕陽抽水煙，何等享受？

來到聖布薩德的旅客，多半著重表現她白牆藍門的西班牙安達魯西亞與北非的混搭風格，但冬令時節天黑得快，近傍晚五點天光就消逝了；卻意外地「撿」到幾張小鎮夜色。

隔天，探訪的重點是古羅馬非洲行省（殖民地）的遺跡。出發後不久首先在P5號公路旁見到了羅馬水道橋的部份殘柱；原本的長度達132公里。

P5號公路穿越無數平緩小丘與稀疏的橄欖園。道路在非洲的大地上無盡蜿蜒。

到達世界文化遺產杜加（Dougga）古城：羅馬在北非建立的殖民重鎮。

下車時提醒團員們多看看天空。我說，上次來的時候，感覺到北非的天空特別粗獷。初冬的氣候，陰晴不定，瞬息萬變，陽光時隱時灑，眾人很快就體會到這天空的性格了。

杜加地標：半圓劇場與 Capitol（大神殿）。這兩個東西在羅馬帝國疆域內到處都有，或許不甚稀奇，但是和歐洲本土或西西里島比起來，建築的屋頂還是帶著有稜有角的非洲風格。

這欄杆，可也是個世界遺產（笑）。

對面的小丘一角美得令眾人驚嘆。可惜鏡頭最遠只能推到這裡。

管理員老伯穿著沙漠原住民柏柏人風格的羊毛衫、北非紅圓氈帽，非常典型的突尼西亞裝扮。

舒緩的地景線條、快速流動的雲與光；橄欖樹、羊群。這可是羅馬帝國的穀倉、非洲行省自古至今的風貌？

陽光出來了。離去前，再回瞥這遠離帝國本土、在北非大地上安家立業的軍團官兵與奴隸們建立起的宏偉城市之寂寥。

雖然這部落格的留言機制不甚方便，但看完的朋友，留個隻字片語吧。否則近來老是只清一色變相廣告留言，怪無聊的（苦笑）。

北非天空下，2009冬，突尼西亞 相簿連結

※ 本次帶團行程是時報旅遊的「流浪到北非 突尼西亞文明饗宴10日」，供有興趣的朋友參考。